{"id":5986,"date":"2016-04-08T10:52:43","date_gmt":"2016-04-08T08:52:43","guid":{"rendered":"https:\/\/www.galde.eu\/?p=5986"},"modified":"2025-10-23T18:21:55","modified_gmt":"2025-10-23T16:21:55","slug":"mujeres-en-los-nobel-de-literatura","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.galde.eu\/eu\/mujeres-en-los-nobel-de-literatura\/","title":{"rendered":"Mujeres en los Nobel de Literatura"},"content":{"rendered":"

\"nobel\"<\/a><\/h3>\n

XI Jornadas de Pensamiento Cr\u00edtico<\/span><\/h3>\n

(Galde 13, negua\/invierno\/2016). Paloma Ur\u00eda.\u00a0<\/span>Los premios Nobel se instituyeron en 1895, cumpliendo la \u00faltima voluntad de Alfred Nobel. Se otorgaron por primera vez en 1901 en las categor\u00edas de F\u00edsica, Qu\u00edmica, Medicina, Literatura y Paz. En 1968 se cre\u00f3, adem\u00e1s, el premio de Ciencias Econ\u00f3micas. El premio de Literatura lo decide por votaci\u00f3n la Academia Sueca \u201ca quien haya producido en el campo de la literatura la obra m\u00e1s destacada, en la direcci\u00f3n ideal\u201d. La elecci\u00f3n depende, pues, de los gustos, conocimientos e inclinaciones de los dieciocho miembros de la Asamblea Sueca, pero siempre dentro de las personas propuestas. No es pues de extra\u00f1ar que la inmensa mayor\u00eda de las personas premiadas pertenezca a la cultura occidental y a las lenguas mayoritarias o que hayan sido traducidas al sueco.<\/span><\/p>\n

Catorce mujeres han ganado el Nobel de Literatura, lo que supone un 12,4% del total de premiados. Este dato no debe sorprendernos. Son muchos los factores sociol\u00f3gicos que han contribuido a la tard\u00eda participaci\u00f3n de las mujeres en los \u00e1mbitos culturales, aunque esta participaci\u00f3n sea muy superior a lo que habitualmente se reconoce, porque la historia de la cultura ha tendido a ignorar la participaci\u00f3n femenina. Es, sin embargo, una presencia plagada de dificultades: la falta de independencia de las mujeres, el dif\u00edcil acceso a la formaci\u00f3n cultural y acad\u00e9mica, el miedo al rid\u00edculo que ha llevado a algunas mujeres a ocultar su sexo utilizando seud\u00f3nimos, la ausencia de reconocimiento o incluso el rechazo social. Algunas de estas circunstancias se han superado, pero pervive una mayor dificultad para publicar y darse a conocer y, por qu\u00e9 no reconocerlo, una persistente conciencia social de desconsideraci\u00f3n de la capacidad literaria e intelectual femenina. A ello hay que a\u00f1adir, en el caso del premio Nobel, el perfil de las instituciones encargadas de proponer y de decidir.<\/span><\/p>\n

No obstante, se ha producido una sorprendente evoluci\u00f3n en la concesi\u00f3n del premio. Si consideramos los primeros noventa a\u00f1os de su historia (desde 1901 a 1991), han recibido el Nobel seis mujeres y ochenta y un hombres, es decir, un 7% para ellas. Sin embargo, entre la d\u00e9cada de los noventa y lo que va de siglo lo han recibido ocho mujeres y diecisiete hombres: un 32% de mujeres premiadas. El resultado es significativo y evidencia, por una parte, una cada vez mayor dedicaci\u00f3n de las mujeres a la creaci\u00f3n literaria y, por otra, probablemente un cambio de mentalidad social que alcanza, sin duda, a las instituciones culturales, cambio quiz\u00e1 no todav\u00eda suficiente, pero s\u00ed digno de consideraci\u00f3n.<\/span><\/p>\n

No me es posible analizar en conjunto la producci\u00f3n art\u00edstica de estas escritoras. Son notables las diferencias de \u00e9poca, estilo y valoraci\u00f3n literaria. Mi prop\u00f3sito es descubrir qu\u00e9 significado tiene para nosotros el evidente significante del hecho social de ser mujeres, escritoras, ganadoras del Nobel y, por lo tanto, de existencia relevante. Desde este punto de vista me propongo considerarlas desde diferentes perspectivas.<\/span><\/p>\n

En primer lugar, aquellas mujeres que, en su tiempo, rompieron con las convenciones sociales que impon\u00edan a la mujer un papel determinado en la sociedad, el de esposa y madre, cuidadora y guardiana del bienestar familiar. En este grupo figuran al menos cuatro mujeres que nacen en el siglo XIX y realizan su labor en las primeras d\u00e9cadas del siglo XX: Selma Lagerl\u00f6f<\/b>, Sigrid Undset<\/b>, Peral S. Buck <\/b>y Gabriela Mistral<\/b>.<\/span><\/p>\n

Mujeres que rompen moldes<\/span><\/p>\n

Selma Lagerl\u00f6f<\/b> (1858\u20131940) fue la primera mujer galardonada con un premio Nobel de Literatura. Naci\u00f3 en Marbacka, Suecia, en\u00a01858 y falleci\u00f3 en 1940 tras una fruct\u00edfera carrera literaria. Recibi\u00f3 el Nobel en 1905 \u201cen reconocimiento al altivo idealismo, la v\u00edvida imaginaci\u00f3n y la percepci\u00f3n espiritual que caracterizan a todas sus obras\u201d. En 1914 ingres\u00f3 en la Academia Sueca.<\/span><\/p>\n

Realiz\u00f3 estudios superiores en una instituci\u00f3n acad\u00e9mica femenina, en una \u00e9poca en la que las universidades estaban vetadas para las mujeres. Ella misma nos cuenta que era muy aficionada a la lectura y muy poco a las faenas dom\u00e9sticas: \u201cadem\u00e1s de ser torpe en la cocina y peor en el bordado\u201d, nos dice. Pertenec\u00eda a una familia acomodada, pero la ruina familiar le oblig\u00f3 a dedicarse a la docencia para ganarse la vida y ayudar a su familia. Simult\u00e1neamente, comenz\u00f3 a escribir poemas y art\u00edculos de prensa. Durante la Segunda Guerra Mundial ayud\u00f3 a los intelectuales y escritores a huir de la persecuci\u00f3n nazi; entre ellos, a la jud\u00eda alemana Nelle Sachs, quien a su vez recibir\u00e1 el Nobel de Literatura en 1966. Y posteriormente, apoyar\u00e1 a los refugiados finlandeses de la Guerra de Invierno contra la invasi\u00f3n sovi\u00e9tica.<\/span><\/p>\n

Aunque al principio pas\u00f3 desapercibida, su primera obra, La saga de G\u00f6sta Berling<\/i>\u00a0 <\/span>(1891), novela de h\u00e9roes y caballeros, lleg\u00f3 a alcanzar un gran \u00e9xito en su pa\u00eds. Es de destacar que el \u00e9xito de esta novela le llega a Selma a trav\u00e9s de la Asociaci\u00f3n Feminista de Lectoras de Dinamarca. M\u00e1s conocido en Espa\u00f1a es El maravilloso viaje de Nils Holgerson a trav\u00e9s de Suecia<\/i> (1906\u20131907), una novela concebida para la infancia que ense\u00f1a el amor por la naturaleza a la vez que la geograf\u00eda, la cultura, la mitolog\u00eda y las costumbres del pa\u00eds escandinavo.<\/span><\/p>\n

En la vida de Selma Lagerl\u00f6f destacan las amistades femeninas. En 1886 inici\u00f3 una estrecha colaboraci\u00f3n con la principal figura del movimiento feminista sueco, Sophie Adlesparre, una periodista y activista por los derechos de la mujer que demandaba el derecho a la educaci\u00f3n superior y el acceso a m\u00e1s profesiones para las mujeres 1<\/sup><\/a>.<\/span><\/p>\n

Una amistad decisiva en su vida fue la que le uni\u00f3 a Sophie Elkan, tambi\u00e9n escritora, que se convertir\u00e1 en su amiga y compa\u00f1era hasta la muerte de Sophie en 1921. Con ella viaj\u00f3 por Europa, Egipto y Palestina. Adem\u00e1s de una estrecha amistad, mantuvo con Sophie una interesante correspondencia, una selecci\u00f3n de la cual fue recogida en el libro T\u00fa me ense\u00f1as a ser libre<\/i> (1992). Selma entabl\u00f3 tambi\u00e9n una duradera relaci\u00f3n con una maestra, Valborg Ohlander, con la que mantuvo una larga correspondencia de la que se desprende, seg\u00fan algunas investigadoras, unos intensos sentimientos pasionales.<\/span><\/p>\n

Selma Lagerl\u00f6f es, pues, un paradigma de mujer independiente, en una \u00e9poca en la que esto constitu\u00eda una ruptura de moldes. Se gana la vida con la docencia y la escritura, mantiene firmes opiniones contra la discriminaci\u00f3n y la pobreza, ayuda a refugiados y perseguidos, viaja acompa\u00f1ada de otra mujer. Sus estrechas amistades femeninas han llevado algunas investigadoras a insinuar un posible lesbianismo que ni fue p\u00fablico ni se refleja en su obra, pero tiene inter\u00e9s en cuanto expresi\u00f3n de una vida m\u00e1s libre, as\u00ed como para la genealog\u00eda del movimiento <\/b>l\u00e9sbico.<\/span><\/p>\n

Sigrid<\/b> Undset<\/b> (1882\u20131949) pertenece tambi\u00e9n a aquella primera generaci\u00f3n de mujeres emancipadas que se ganaban la vida con su trabajo. Nacida en Dinamarca, su familia se traslad\u00f3 a Noruega, donde realiz\u00f3 sus estudios pero no pudo acceder a la universidad a causa de la muerte de su padre. A los diecis\u00e9is a\u00f1os empez\u00f3 a trabajar para mantener a su madre y a su hermana, mientras que durante la noche se sentaba en la cocina a escribir. Como dir\u00eda Virginia Woolf, carec\u00eda de habitaci\u00f3n propia.\u00a0<\/span><\/p>\n

En 1909 y 1910 viaj\u00f3 por Europa gracias a una beca para escritores j\u00f3venes. En Roma se cas\u00f3 con un pintor noruego, divorciado y con tres hijos; con \u00e9l tuvo tres hijos m\u00e1s y form\u00f3 un hogar en el que cuidaba a los seis ni\u00f1os. Se vio entonces totalmente absorbida por la atenci\u00f3n de un hogar, y la escritura volvi\u00f3 al reducto nocturno. En 1919, el matrimonio se rompi\u00f3 y Sigrid se instal\u00f3 en una tranquila finca campestre en Noruega, donde acometi\u00f3 su gran obra, la monumental trilog\u00eda Cristina, hija de Lavrans<\/i> (1920\u20131922) ambientada en el siglo XIV; una novela hist\u00f3rica sobre el medievo y el esp\u00edritu del cristianismo como fuerza civilizadora. Concluida la redacci\u00f3n del libro, con 43 a\u00f1os, Sigrid se convirti\u00f3 al catolicismo, lo que provoc\u00f3 una gran conmoci\u00f3n en aquel pa\u00eds firmemente luterano y antipapista.<\/span><\/p>\n

Obtuvo el premio Nobel de Literatura en 1928, \u201cprincipalmente por sus poderosas descripciones de la vida en el Norte durante la Edad Media\u201d. El secretario del Comit\u00e9 del Nobel celebr\u00f3, adem\u00e1s, que el premio hubiese reca\u00eddo en una mujer.<\/span><\/p>\n

En sus primeras novelas, La se\u00f1ora Marta Ulia<\/i> (1907) y Jenny<\/i> (1911), las protagonistas son mujeres modernas, con una vida emancipada, que realizan actividades consideradas altamente impropias en la \u00e9poca, como ganarse la vida, viajar o mantener relaciones libres con los hombres, pero que acaban pagando cara su libertad.<\/span><\/p>\n

En estas obras primerizas, as\u00ed como en su ensayo Punto de vista de una mujer <\/i>(1919), polemiza con el naciente movimiento feminista al hacer hincapi\u00e9 en los costes de la igualdad. En su opini\u00f3n,\u00a0 <\/span>\u201cel movimiento feminista se ha ocupado tan s\u00f3lo de las ganancias y no de las p\u00e9rdidas de la liberaci\u00f3n\u201d. \u201cY es que, en este arduo proceso hacia la igualdad, las mujeres hemos sufrido un enorme da\u00f1o colateral, al dejar en el camino algo que nos es consustancial: la esencia femenina, la feminidad\u201d.<\/span> En realidad se ha producido en la autora una clara evoluci\u00f3n que algunos cr\u00edticos relacionan con la crisis espiritual que se produce en la conciencia europea a ra\u00edz de la Gran Guerra<\/span> 2<\/sup><\/a>.<\/p>\n

Pearl S. Buck<\/b> (1882\u2013973) fue una de las escritoras estadounidenses m\u00e1s le\u00edda y, parad\u00f3jicamente, hoy d\u00eda m\u00e1s olvidada. Su trayectoria vital se sale de la vida com\u00fan de una mujer norteamericana. Hija de un misionero presbiteriano, su familia se traslad\u00f3 a China y permaneci\u00f3 all\u00ed durante m\u00e1s de cuarenta a\u00f1os. Creci\u00f3 en un ambiente rural y feudal y se impregn\u00f3 de su cultura milenaria; hablaba correctamente el mandar\u00edn. En China vivi\u00f3 la convulsa \u00e9poca de la ca\u00edda del imperio de la dinast\u00eda Qing y los enfrentamientos entre el Kuomitang y el Partido Comunista, y sobrevivi\u00f3 a los tr\u00e1gicos sucesos de Nankin. Tuvo una hija de su primer matrimonio con un estadounidense del que acab\u00f3 divorci\u00e1ndose.<\/span><\/p>\n

En 1934 se traslad\u00f3 definitivamente a EE. UU. con su segundo esposo; compraron una granja en la que establecieron su hogar y adoptaron a siete ni\u00f1os, algunos mestizos.<\/span> Se convirti\u00f3, entonces, en una activa defensora de los ni\u00f1os m\u00e1s desfavorecidos, discapacitados, refugiados o rechazados por su raza, creando refugios y fomentando su adopci\u00f3n.<\/span><\/p>\n

Tom\u00f3 parte activa en el movimiento en pro de los derechos civiles, en una \u00e9poca en la que a\u00fan pocos intelectuales se hab\u00edan comprometido en ello. Apoy\u00f3 tambi\u00e9n activamente la lucha por los derechos de las mujeres, promoviendo el control de la natalidad y la planificaci\u00f3n familiar. En su ensayo\u00a0 <\/span>Of Men and Women<\/i> (1941) reclama el derecho de las mujeres a la educaci\u00f3n y el trabajo: \u201cUna mujer inteligente, en\u00e9rgica y educada no puede esconderse entre cuatro paredes \u2013ni siquiera paredes forradas de raso o revestidas con diamantes\u2013 sin descubrir, tarde o temprano, que est\u00e1 en la celda de una prisi\u00f3n\u201d.<\/span><\/p>\n

En sus primeras novelas retrata con un estilo realista la vida rural en una China todav\u00eda feudal, sin caer en el exotismo y con muestras de respeto hacia su religi\u00f3n y su cultura. La dura vida de las mujeres, sometidas y esclavizadas, pero al mismo tiempo pilares de la familia china, ocupa una buena parte de su narrativa. Obtiene el premio Pulitzer por La buena tierra<\/i> (1931) y el Nobel en 1938. Escribi\u00f3 m\u00e1s de 70 obras entre novelas, relatos, biograf\u00edas\u2026, y goz\u00f3 de una gran popularidad en EE. UU. y en Europa.<\/span><\/p>\n

Gabriela<\/b> Mistral<\/b>, seud\u00f3nimo de Lucila Godoy Alcayaga (1889\u20131957), naci\u00f3 en Chile y muri\u00f3 en Nueva York. Representa un modelo de mujer muy poco convencional, alejada del papel tradicional que era de esperar en su ambiente. Ejerci\u00f3 como maestra, profesora de secundaria y directora de escuela. <\/b>Su vida se movi\u00f3 entre la literatura, la docencia y la carrera diplom\u00e1tica, lo que le permiti\u00f3 realizar numerosos viajes y pasar largas temporadas en ciudades europeas, norteamericanas y latinoamericanas.<\/span><\/p>\n

Recibi\u00f3 el Nobel en 1945 \u201cpor su poes\u00eda l\u00edrica que, inspirada por poderosas emociones, ha convertido su nombre en un s\u00edmbolo de las aspiraciones idealistas de todo el mundo latinoamericano\u201d. Tras ganar el premio, se estableci\u00f3 en Santa B\u00e1rbara (California). Fue entonces cuando conoci\u00f3 a una joven escritora estadounidense, Doris Dana \u2013cuya personalidad le fascin\u00f3\u2013, que fue su compa\u00f1era inseparable durante veinte a\u00f1os. Criticada en su pa\u00eds por su supuesta sexualidad \u201cdesviada\u201d, rechaz\u00f3 siempre la existencia de una relaci\u00f3n amorosa. A pesar de eso, es innegable la pasi\u00f3n subyacente en versos y poemas de amor que le dedica la escritora en sus intercambios de cartas (Ni\u00f1a Errante, <\/i>2009).<\/span><\/p>\n

Reclam\u00f3 insistentemente el derecho de las mujeres a la educaci\u00f3n para lograr la independencia del control masculino. En su ensayo La instrucci\u00f3n de la mujer <\/i>(1906) afirma: \u201cInstr\u00fayase a la mujer; que no hay nada en ella que le haga ser colocada en un lugar m\u00e1s bajo que el del hombre\u2026 Tendr\u00e9is en el bello sexo instruido menos miserables, menos fan\u00e1ticas y menos mujeres nulas… Que pueda llegar a valerse por s\u00ed sola y deje de ser aquella criatura que agoniza de miseria si el padre, el esposo o el hijo no la amparan\u201d.<\/span><\/p>\n

Sin embargo, en sus poemas no hallamos expresi\u00f3n de estas ideas. En su poes\u00eda, tras un primer libro con influencias modernistas (Desolaci\u00f3n<\/i>), desarroll\u00f3 una l\u00edrica intimista, con alientos religiosos, en la que tienen protagonismo aquellas personas a quienes la autora considera m\u00e1s d\u00e9biles: las mujeres pobres, los ni\u00f1os, los obreros y los pueblos latinoamericanos. En sus poemas encontramos un reconocimiento de la vida sumisa y entregada de la mujer latinoamericana, esposa y madre abnegada; pero tambi\u00e9n reflej\u00f3 a trav\u00e9s de su poes\u00eda \u201clas aflicciones, la p\u00e9rdida del amor, la frustraci\u00f3n y los l\u00edmites de su sexo, aquellas cosas que imped\u00edan a la mujer acceder a una vida m\u00e1s equitativa, no en t\u00e9rminos laborales, sino en t\u00e9rminos humanos\u201d<\/span> 3<\/sup><\/a>.<\/p>\n

Feminismo<\/span><\/p>\n

En los a\u00f1os clave del movimiento feminista contempor\u00e1neo, es decir, la d\u00e9cada de los setenta, no recibi\u00f3 el Nobel de Literatura ninguna mujer que pueda representar las aspiraciones de este movimiento emancipador. Hay que esperar al siglo XXI, cuando el movimiento ha perdido su fuerza, cuando las principales reivindicaciones han sido alcanzadas en Occidente, al menos formalmente, para descubrir a una mujer premiada que se declare abiertamente feminista.<\/span><\/p>\n

Se trata de Elfriede Jelinek<\/b> (1946), la novelista y dramaturga de nacionalidad austriaca, hija de padre jud\u00edo checo y de madre vienesa. Jelinek estudi\u00f3 m\u00fasica en el Conservatorio de Viena. Milit\u00f3 en el Partido Comunista. Muy cr\u00edtica con su pa\u00eds, al que reprocha que siga anclado en su pasado nazi, su obra es sumamente provocadora y la autora es aplaudida u odiada cordialmente. <\/b>Recibi\u00f3 el Nobel en 2004, \u201cpor su flujo musical de voces y contra-voces en novelas y obras teatrales que, con extraordinario celo ling\u00fc\u00edstico, revelan lo absurdo de los clich\u00e9s de la sociedad y su poder subyugante\u201d. La concesi\u00f3n del premio fue controvertida y provoc\u00f3 la renuncia de uno de los miembros de la Academia en protesta por la distinci\u00f3n<\/span> 4<\/sup><\/a>. Escribe novela, teatro, poes\u00eda, guiones cinematogr\u00e1ficos, ensayos\u2026<\/span> Entre las novelas podemos citar Las amantes<\/i> (1975), La pianista<\/i> (1983) y Deseo <\/i>(1989).<\/span><\/p>\n

Jelinek se declara feminista y explica con rotundidad sus motivos: \u201cS\u00ed, soy una feminista. No creo que cualquier mujer capaz de pensar pueda ser otra cosa que una feminista. La lucha no es un mero combate contra la supremac\u00eda masculina y contra la negativa del hombre a dejar que la mujer participe de la vida p\u00fablica, como deber\u00eda ser, sino que es una lucha contra todo un sistema de valores patriarcal, al cual tambi\u00e9n yo estoy sometida, aun cuando, de alguna manera, haya podido \u2018imponerme\u2019 y ganar premios. En la sociedad patriarcal es el hombre quien tiene el poder de juzgar, y la mujer debe doblegarse ante su juicio porque no ha podido instalar su propio sistema de valores\u201d<\/span> 5<\/sup><\/a>.<\/span><\/p>\n

Su feminismo no aparece bajo una \u00f3ptica amable en su obra. Las mujeres de sus novelas son im\u00e1genes estereotipadas (Las amantes<\/i>) o personas incapaces de realizarse en una sociedad patriarcal, dominada por el sexo (La pianista<\/i>). Por ello Jelinek, comentando su novela Deseo,<\/i> afirma: \u201cEl sujeto del deseo es el hombre, y cuando lo es la mujer no tiene \u2013a\u00fan no tiene\u2013 un lenguaje para su deseo. <\/span>Quiero a\u00f1adir que si no he podido dar esta voz a mi personaje es porque tampoco he sabido encontrarla para m\u00ed misma<\/span>\u201d. Y a\u00f1ade: \u201cHe intentado construir el lenguaje femenino de lo pornogr\u00e1fico, pero he visto que es imposible dado que la \u00f3ptica de lo obsceno es inevitablemente masculina\u201d.<\/span><\/p>\n

El lenguaje literario de Jelinek sorprende e hipnotiza. Afirma que su m\u00e9todo tiene que ver fundamentalmente con la m\u00fasica, con la ac\u00fastica, con el sonido de las palabras. Y as\u00ed teje un estilo cargado de giros, met\u00e1foras, iron\u00edas, cambios de registro y citas textuales, creando un lenguaje denso que se convierte en verdadero protagonista de su obra.<\/span><\/p>\n

Doris Lessing<\/b><\/a> (1919\u20132013), feminista a su pesar, dijo no haber querido incluir ning\u00fan mensaje pol\u00edtico en su obra y, sin embargo, fue el icono de causas marxistas, anticolonialistas, antisegregacionistas y feministas.<\/span><\/p>\n

Aunque nacionalizada brit\u00e1nica, naci\u00f3 en Ir\u00e1n, donde su padre estaba destinado. Su familia se traslad\u00f3 a Rhodesia (Zimbabue); all\u00ed pas\u00f3 su infancia y juventud hasta los 30 a\u00f1os y tom\u00f3 conciencia de la discriminaci\u00f3n racial. Se fue muy joven de casa, gan\u00e1ndose la vida con diversos empleos. En 1939 se cas\u00f3 y tuvo dos hijos, se divorci\u00f3 cuatro a\u00f1os despu\u00e9s y se uni\u00f3 a un grupo de j\u00f3venes de ideas comunistas; se volvi\u00f3 a casar con un jud\u00edo alem\u00e1n de formaci\u00f3n marxista y tuvo a su tercer hijo. Sus inquietudes intelectuales y literarias chocaban con sus obligaciones de esposa y madre, por lo que se divorci\u00f3 de nuevo y, en 1949, con 34 a\u00f1os, decidi\u00f3 trasladarse al Reino Unido en busca de nuevos horizontes, llev\u00e1ndose s\u00f3lo a su hijo peque\u00f1o.<\/span><\/p>\n

Inici\u00f3 entonces una fruct\u00edfera carrera literaria, sin abandonar su compromiso pol\u00edtico y social. Milit\u00f3 en el Partido Comunista Brit\u00e1nico hasta el profundo desenga\u00f1o que sufri\u00f3 a ra\u00edz de las revelaciones del XX Congreso del PCUS y de la represi\u00f3n de la revoluci\u00f3n en Hungr\u00eda. Mantuvo, sin embargo, su activismo contra el despliegue de armas nucleares en el Reino Unido y contra el apartheid<\/i> en Rhodesia y en Sud\u00e1frica.<\/span><\/p>\n

Doris Lessing es, sin duda, una de las novelistas fundamentales del siglo XX, autora de obras tan interesantes como<\/span> Canta la hierba<\/i> (1950), la pentalog\u00eda Hijos de la violencia<\/i> (1952\u20131969) o La buena terrorista<\/i> (1985), y ha recibido prestigiosos premios literarios, principalmente en las d\u00e9cadas de los setenta y de los ochenta. Sorprende, por ello, la tard\u00eda concesi\u00f3n del Nobel en el 2007<\/span> 6<\/sup><\/a>, cuando podr\u00edamos afirmar que era ya una escritora parcialmente olvidada.<\/span><\/p>\n

En su novela El cuaderno dorado<\/i> (1962) salda cuentas con su pasado ideol\u00f3gico retratando a una generaci\u00f3n de j\u00f3venes comprometidos con unos ideales de justicia que fueron traicionados por la evoluci\u00f3n de la URSS. El libro fue posteriormente recibido como una proclama feminista por el MF.<\/span><\/p>\n

El cuaderno dorado<\/i> no es una novela expl\u00edcitamente feminista (no exist\u00eda a\u00fan, en 1962, un movimiento feminista del que pudiese ser portavoz). Sin embargo, en la d\u00e9cada siguiente de su publicaci\u00f3n, el movimiento feminista brit\u00e1nico se sinti\u00f3 representado en El cuaderno dorado<\/i>. Y no es de extra\u00f1ar, porque sus protagonistas (Anna Wulf y Molly) se han convertido en s\u00edmbolo de las mujeres que, contra viento y marea, preservan su independencia de criterio, su autonom\u00eda, su capacidad para la creaci\u00f3n art\u00edstica, para el compromiso social y pol\u00edtico, para la comprensi\u00f3n de las debilidades humanas, para el di\u00e1logo, sin por ello renunciar a las relaciones maternales o amorosas. Fracasadas, pero nunca vencidas, expresan su deseo de continuar, como dicen en la novela, empujando la roca hacia la cima de la monta\u00f1a.<\/span><\/p>\n

En sus \u00faltimos a\u00f1os, recordada como icono feminista, protesta contra esta clasificaci\u00f3n y expone su visi\u00f3n del feminismo finisecular del que rechaza, dice, su constante confrontaci\u00f3n con los hombres.<\/span><\/p>\n

La vida de las mujeres<\/span><\/p>\n

Las mujeres tienen una presencia relevante en muchas de las obras de las escritoras premiadas, unas veces formando parte del entramado social y algunas veces con \u00e1nimo reivindicativo o de denuncia de la discriminaci\u00f3n o sumisi\u00f3n patriarcal. Hay tambi\u00e9n algunas escritoras que con su obra nos sumergen en el mundo femenino, crean un microcosmos en el que podemos penetrar y comprender la psicolog\u00eda, los sentimientos, las dificultades y logros, los amores y desamores, los ocios y los trabajos desde la perspectiva de las mujeres. Ese es el caso de Toni Morrison<\/b>, Alice Munro <\/b>y Svetlana Aleksi\u00e9vich<\/b>.<\/span><\/p>\n

Toni Morrison<\/b>, \u201cquien en novelas caracterizadas por\u00a0 <\/span>su\u00a0 <\/span>fuerza visionaria y sentido po\u00e9tico da vida a un aspecto esencial de la realidad estadounidense\u201d (Academia Sueca), recibi\u00f3 el Nobel en 1993: todo un acontecimiento al tratarse de la primera mujer negra premiada. Ya hab\u00eda ganado el Pulitzer en 1988 por Beloved <\/i>y hab\u00eda publicado novelas de \u00e9xito, como Ojos azules<\/i> (1970), Sula<\/i> (1973) o La canci\u00f3n de Salom\u00f3n<\/i> (1977).<\/span><\/p>\n

Naci\u00f3 en el Estado de Ohio en 1931 en una familia de clase trabajadora. Se gradu\u00f3 en Filolog\u00eda inglesa, fue profesora en diversas universidades de EE. UU. y editora en Random House. Es una entusiasta combatiente a favor de los derechos civiles, comprometida con la lucha contra la discriminaci\u00f3n racial.<\/span><\/p>\n

En sus obras habla de la dura vida de la comunidad afroamericana, especialmente en los tiempos de la esclavitud y de la fuerte opresi\u00f3n racial. Toni Morrison ha dicho que la presencia de lo femenino es esencial en su obra: la vida de las mujeres, sus sufrimientos y su fortaleza cobra especial protagonismo, aunque a veces entra en contradicci\u00f3n con algunas de las posiciones feministas contempor\u00e1neas.<\/span><\/p>\n

Acerca de Beloved<\/i>, dice su autora: \u201cPuse una mujer como protagonista porque no estaba de acuerdo con alguna idea del feminismo en las grandes ciudades de los a\u00f1os ochenta. Una de sus banderas era el derecho a no tener hijos, a ser due\u00f1a de su propio cuerpo, y, bueno, mirando al pasado descubr\u00ed que las mujeres de entonces buscaban tener hijos como un derecho. Justo lo contrario. Buscaban el derecho de poder criarlos, cuidar de ellos. En Beloved<\/i> hay una mujer que es tan due\u00f1a de sus hijos que hasta los puede matar y esa es una idea revolucionaria\u2026\u201d.<\/span><\/p>\n

Alice Munro<\/b> (Ontario, 1931) vivi\u00f3 de joven en una granja, en una \u00e9poca de depresi\u00f3n econ\u00f3mica, y esta vida en un ambiente rural fue decisiva como transfondo en gran parte de sus relatos. Estudi\u00f3 en la Universidad de Western Ontario, donde trabaj\u00f3 para pagarse sus estudios. Se cas\u00f3 en 1951 y tuvo tres hijas. En 1963 se traslad\u00f3 a Victoria, donde regent\u00f3 con su marido una librer\u00eda. Se divorci\u00f3 en 1972, se volvi\u00f3 a casar y se convirti\u00f3 en una fruct\u00edfera escritora-residente en su antigua universidad. Ha escrito doce colecciones de cuentos y dos novelas. <\/i>Recibi\u00f3 el premio Nobel en 2013 aclamada como \u201cmaestra del cuento corto contempor\u00e1neo\u201d, en palabras de la Academia Sueca.<\/span><\/p>\n

En sus narraciones, el protagonismo de las mujeres es absoluto, ya sean ni\u00f1as, ancianas o mujeres de mediana edad. Tomando sus relatos en su conjunto, nos encontramos con una visi\u00f3n del mundo desde una perspectiva femenina en el que las mujeres superan el peso de una educaci\u00f3n tradicional, luchan por su independencia, aunque a veces no lo consigan, se enfrentan al abandono, a la decepci\u00f3n y al dolor. Algunos relatos son optimistas y esperanzadores: las mujeres revisan su pasado o se enfrentan a su futuro con determinaci\u00f3n; otros, en cambio, est\u00e1n te\u00f1idos por el fracaso e incluso la tragedia, pero expresado todo ello con serenidad y aceptaci\u00f3n.<\/span><\/p>\n

No estamos ante una escritora feminista en el sentido habitual del t\u00e9rmino. No tenemos reivindicaciones expl\u00edcitas de los derechos de las mujeres o abiertas denuncias de la discriminaci\u00f3n o de la opresi\u00f3n femenina; sin embargo, la fuerte personalidad de sus personajes, su fortaleza, su lucha contra las convenciones sociales y su particular interpretaci\u00f3n de la vida producen un efecto insuperable capaz de mostrar\u00a0 <\/span>el valor y \u201cla vida de las mujeres\u201d.<\/span><\/p>\n

Svetlana Aleksi\u00e9vich <\/b>(1948), hija de dos maestros, \u00e9l bielorruso y ella ucraniana, naci\u00f3 en la Ucrania sovi\u00e9tica y se estableci\u00f3 en la rep\u00fablica de Bielorrusia. Estudi\u00f3 periodismo. Su obra es una cr\u00f3nica personal de la historia de los hombres y mujeres sovi\u00e9ticos y postsovi\u00e9ticos, a los que entrevist\u00f3 para sus narraciones durante los momentos m\u00e1s dram\u00e1ticos de la historia de su pa\u00eds. Enfrentada al r\u00e9gimen autoritario y a la censura del presidente de Bielorrusia, Alexander Lukashenko, abandon\u00f3 su pa\u00eds por un tiempo y en 2011 volvi\u00f3 a Minsk. Acaba de recibir el Nobel de Literatura de 2015 \u201cpor sus escritos polif\u00f3nicos, un monumento al sufrimiento y al coraje en nuestro tiempo\u201d (Academia Sueca).<\/span><\/p>\n

Su narrativa pertenece a un g\u00e9nero que podemos llamar novela colectiva. En sus textos, a medio camino entre la novela y el periodismo, recoge testimonios individuales. En Los muchachos de zinc<\/i> (1989) hablan las madres de soldados rusos que participaron en la Guerra de Afganist\u00e1n, en Voces de Chern\u00f3bil<\/i> (1997) expone el hero\u00edsmo y sufrimiento de quienes se sacrificaron en la cat\u00e1strofe nuclear de Chern\u00f3bil. En su \u00faltima obra, \u00c9poca del desencanto. El final del homo sovieticus<\/i>, procura hacer un retrato generacional de todos los que vivieron la dram\u00e1tica ca\u00edda del Estado comunista sovi\u00e9tico.<\/span><\/p>\n

En La guerra no tiene rostro de mujer<\/i><\/span> (1983), su primera novela, recoge las voces de las mujeres que participaron de forma activa en la Segunda Guerra Mundial. En su introducci\u00f3n leemos: \u201cLa guerra femenina tiene sus colores, sus olores, su iluminaci\u00f3n y su espacio. Tiene sus propias palabras. En esta guerra no hay h\u00e9roes ni haza\u00f1as incre\u00edbles, tan solo hay seres humanos involucrados en una tarea inhumana. En esta guerra no s\u00f3lo sufren las personas, sino la tierra\u2026 Pero \u00bfpor qu\u00e9?, me preguntaba a menudo, \u00bfpor qu\u00e9, despu\u00e9s de haberse hecho un lugar en el mundo que era del todo masculino, las mujeres no han sido capaces de defender su historia, sus palabras, sus sentimientos\u2026? Se nos oculta un mundo entero. Su guerra sigue siendo desconocida\u2026<\/span> Yo quiero escribir la historia de esta guerra. La historia de las mujeres\u201d.<\/span><\/p>\n

Tres luchadoras por la libertad y una poeta genial<\/span><\/p>\n

En la segunda mitad del siglo XX, la Academia Sueca concede el Nobel de literatura a tres escritoras que han dedicado su obra a denunciar la injusticia y la discriminaci\u00f3n, y a una poeta genial.<\/span><\/p>\n

Despu\u00e9s de veinti\u00fan a\u00f1os sin mujeres, en 1966 obtuvo el premio la poeta alemana de origen jud\u00edo Nelle Sachs<\/b> (1891\u20131970). Sus poemas est\u00e1n dedicados a la tragedia de los jud\u00edos desaparecidos en los campos de exterminio, a la persecuci\u00f3n y la fuga, al destino tr\u00e1gico del pueblo de Israel, que se convierte en s\u00edmbolo de la existencia humana. Pasaron veinticinco a\u00f1os y en 1991 obtuvo el Nobel la sudafricana Nadine Gordimer<\/b> (1923\u20132014). Todas sus novelas tienen la segregaci\u00f3n racial como tel\u00f3n de fondo y los cambios sociales posteriores. Herta M\u00fcller<\/b> (1953) naci\u00f3 en Ruman\u00eda, dentro de la minor\u00eda germana de los suabos del Danubio. Form\u00f3 parte de un grupo de intelectuales que denunciaban la dictadura de Ceausescu. En 1987 se exili\u00f3 a Alemania y vive en Berl\u00edn. Obtuvo el Nobel en 2009. En sus novelas denuncia la dictadura comunista y la persecuci\u00f3n de la minor\u00eda alemana.<\/span><\/p>\n

La poeta Wis\u0142awa Szymborska <\/b>(1923\u20132012) pas\u00f3 toda su vida en Cracovia. Fue miembro del partido comunista polaco, del que con el tiempo se distanci\u00f3<\/span> 7<\/sup><\/a>. Recibi\u00f3 el Nobel de Literatura en 1996. Dec\u00eda Szymborska que cuando escrib\u00eda poes\u00eda hu\u00eda de las grandes palabras. Su poes\u00eda interroga, m\u00e1s que afirma, en un tono coloquial cargado de iron\u00eda y sentido del humor con el que aborda tanto la cotidianidad como graves temas metaf\u00edsicos. Su aparente levedad es enga\u00f1osa pues nos enfrenta a preguntas sin respuesta. La solidaridad, la compasi\u00f3n, la emoci\u00f3n y la inteligencia recorren sus versos<\/span> 8<\/sup><\/a>.<\/b><\/span><\/p>\n

\n

Notes:<\/p>

  1. <\/span>Desde el inicio de su labor como maestra, Selma Lagerl\u00f6f entabl\u00f3 amistad con una compa\u00f1era, <\/b>que se encargar\u00e1 de difundir su obra. Otra de sus amigas le contagi\u00f3 su inter\u00e9s por las cuestiones sociales: la pobreza, el alcoholismo, la discriminaci\u00f3n de la mujer y la ignorancia, lo que dejar\u00e1n huella en su carrera literaria. ↩<\/a><\/li>
  2. \u201cLa guerra y los a\u00f1os subsiguientes a la misma me confirmaron las dudas que yo ten\u00eda acerca de las ideas en las que hab\u00eda sido educada; empec\u00e9 a pensar que el liberalismo, el feminismo, el nacionalismo, el socialismo, el pacifismo, fracasar\u00edan, porque se obstinaban en no considerar a la naturaleza humana tal como ella es en realidad. Part\u00edan del supuesto de que el g\u00e9nero humano ten\u00eda que progresar, cambi\u00e1ndose en algo distinto de lo que era. Yo, que me hab\u00eda alimentado de prehistoria y de historia, no cre\u00eda gran cosa en el progreso\u201d. ↩<\/a><\/li>
  3. http:\/\/www.casamerica.es\/contenidoweb\/gabriela-mistral-modelo-feminista<\/a> ↩<\/a><\/li>
  4. Se trat\u00f3 de Knut Ahnlund<\/span>, <\/b>quien declar\u00f3: \u201cEl premio Nobel del a\u00f1o pasado no s\u00f3lo ha causado un da\u00f1o irreparable a todas las fuerzas progresistas, sino que ha confundido la visi\u00f3n general de la literatura como arte\u201d. Poco tiempo antes, en mayo de 2004, Jelinek dec\u00eda: \u201cNadie lograr\u00e1 hacerme renunciar a mis bromas est\u00fapidas, a mi tono desenga\u00f1ado, ni siquiera por la fuerza; bueno, quiz\u00e1 por la fuerza. Cuando yo quiero decir algo, lo digo como quiero. Al menos quiero darme ese gusto, aunque no consiga nada m\u00e1s, aunque no logre ning\u00fan eco\u201d (https:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Elfriede_Jelinek<\/span><\/a>). ↩<\/a><\/li>
  5. http:\/\/www.avizora.com\/publicaciones\/reportajes-y-entrevistas\/textos-0002\/0008-elfriedejelinek.htm<\/a>. ↩<\/a><\/li>
  6. Por su \u201ccapacidad para transmitir la \u00e9pica de la experiencia femenina y narrar la divisi\u00f3n de la civilizaci\u00f3n con escepticismo, pasi\u00f3n y fuerza visionaria\u201d. ↩<\/a><\/li>
  7. \u201cDespu\u00e9s de la fuerte crisis de los a\u00f1os cincuenta, comprend\u00ed que la pol\u00edtica no era mi elemento\u2026 No considero aquellos a\u00f1os totalmente perdidos. Me dieron una resistencia ante cualquier tipo de doctrina\u201d, afirmaba posteriormente. ↩<\/a><\/li>
  8. P\u00e1gina Abierta recog\u00eda una semblanza y poemas de ella en el n\u00famero 220 de mayo-junio de 2012. ↩<\/a><\/li><\/ol><\/div>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

    XI Jornadas de Pensamiento Cr\u00edtico (Galde 13, negua\/invierno\/2016). Paloma Ur\u00eda.\u00a0Los premios Nobel se instituyeron en 1895, cumpliendo la \u00faltima voluntad de Alfred Nobel. Se otorgaron por primera vez en 1901 en las categor\u00edas de F\u00edsica, Qu\u00edmica, Medicina, Literatura y Paz. En 1968 se cre\u00f3, adem\u00e1s, el premio de Ciencias Econ\u00f3micas. El premio de Literatura lo […]<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":5992,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[3],"tags":[],"class_list":["post-5986","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cultura","revista-galde-n13"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.galde.eu\/eu\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5986","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.galde.eu\/eu\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.galde.eu\/eu\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.galde.eu\/eu\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.galde.eu\/eu\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=5986"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.galde.eu\/eu\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5986\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":19132,"href":"https:\/\/www.galde.eu\/eu\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5986\/revisions\/19132"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.galde.eu\/eu\/wp-json\/wp\/v2\/media\/5992"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.galde.eu\/eu\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=5986"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.galde.eu\/eu\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=5986"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.galde.eu\/eu\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=5986"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}